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| La petite fille à l'oiseau mort (source) |
La fillette à l'oiseau mort au musée des Vieux Maîtres de Bruxelles est un tableau de l'école flamande du XVI siècle. La beauté de la fillette, la clarté de ses yeux gris bleu, le regard intense, le sérieux de ce visage délicat qui a encore les rondeurs de la petite enfance, tout contraste avec le sujet du tableau qui rend compte de l'interrogation de l'être humain face à la mort. La petite fille a-t-elle compris l'aspect définitif de la mort? Retient-elle ses larmes? Ou a-t-elle encore l'incompréhension de la jeunesse face à la mort? La blancheur candide de la robe et de la coiffe se détache sur le fond noir, pour mieux nous dire que toute chair est promue à la corruption, que la beauté doit disparaître un jour, que nous sommes tous éphémères..
Le mont des Arts
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| En montant vers le Mont des Arts |
Le Mont des Arts, à Bruxelles, est un pôle artistique important qui concentre dans un seul bâtiment, trois musées des Beaux-Art, le musée des Vieux Maîtres, celui consacré à Magritte et le musée Fin de Siècle. Un bémol : il n'y a pas musée d'art contemporain pour l'instant, ce qui est une lacune de taille.
Si vous y ajoutez, juste en face, dans un autre édifice art nouveau, le musée de la musique, vous comprendrez que c'est un lieu de Bruxelles passionnant.
Le musée des Vieux Maîtres
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| Vierge à l'enfant de Quentin Metsys |
Le musée des Vieux Maîtres expose des peintures du XV au XVIII siècle avec quelques oeuvres du début du XIX siècle, de Metsys, Van Weyden, Jérome Bosch, Brueghel à Rubens, Ruysdael Hals, Rembrandt, Van Dyck , Jordaens et david.
Comme je ne peux tout vous montrer, j'ai choisi quelques uns de mes tableaux préférés parmi les oeuvres du XV au XVI siècle.
Le maître de la légende de Sainte Lucie (dernier quart du XV siècle)
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| Musée des Anciens Maîtres : Maître de la légende de Sainte Lucie Virgo inter Virgines |
On ne connaît pas le nom du Maître de la légende de Saint Lucie. Il existe plus de 25 scènes de la vie de Sainte Lucie qui peuvent lui être
attribuées et qui sont disséminées partout dans le monde (Los Angeles, Washington, Mineapolis,
Bruges, Pise..) Celui de Bruxelles s'intitule : Virgo inter Virgines : Vierge parmi les vierges. Le maître a certainement dirigé un important atelier à Bruges dans le dernier quart du XV siècle, comme le prouve l'arrière plan de ces tableaux qui représentent différents stades de construction du beffroi de la ville.
Sainte Lucie a une robe vert clair. Elle est assise derrière la vierge qui est assise, tenant un livre sur ses genoux. Elle expose ses yeux arrachés dans un plat.
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| Les yeux de Sainte Lucie (détail) |
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| Sainte Lucie à gauche (détail) |
Chaque jeune fille représente une sainte, certaines avec les attributs de leur martyre. Je ne les reconnais pas toutes et certains symboles m'échappent. Mais au-delà de l'histoire religieuse, j'aime cette scène qui montre des jeunes filles réunies autour d'un bébé, dans un décor champêtre, devant des massifs de fleurs symboliques. Le détail des coiffures, la beauté de ces visages paisibles et recueillis, la luxuriance des étoffes, l'harmonie des couleurs, font oublier le futur tragique de ces femmes pour ne retenir que ce moment privilégié autour de l'Enfant.
Hans Memling (1435_1494)
Le maître de la légende de Saint Lucie a subi l'influence de Hans Memling. On peut voir dans le tableau suivant de Memling : La vierge et l'enfant, les ressemblances existant entre ces deux peintres.
Hans Memling est un peintre primitif flamand né à Seligenstadt en Allemagne vers 1435-1440 et mort à Bruges en 1494.
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| Vierge à l'enfant de Memling |
Quentin Metsys (1466-1530)
Quentin Metsys est un peintre flamand de l'école d'Anvers. Il est né en en 1466 à Louvain et est mort à Anvers en 1530. Le musée de Bruxelles présente ce grand et très beau triptyque.
Triptyque de Quentin Metsys
A gauche, un ange prédit à Joachim la naissance de l'enfant; Au centre la famille de Sainte Anne; A droite, la mort de la Vierge.
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| Triptyque de Metsys : détail au centre la famille d'Anne |
Sainte Anne, la Vierge et tous les saints personnages qui l'entourent ont des
visages doux, les yeux à demi fermés, comme en extase, dans un pose un
peu hiératique. Mais Metsys peut être aussi un portraitiste de talent et même
un caricaturiste quand il représente des personnages incarnant le mal.
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| Triptyque de Metsys : L'annonciation à Joachim |
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| Triptyque de Metsys : La mort de la Vierge |
Jérome Bosch (1450_1516)
Hiéronimus van Aken, dit Jérôme Bosch, est un peintre néerlandais, membre de
l'Illustre confrérie de Notre-Dame.
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| Jérome Bosch : triptyque de la Tentation de Saint Antoine |
Le tableau fait référence à La légende dorée de Jacques de Voragine qui raconte la tentation de Saint Antoine au désert, en Egypte.
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| Jérome Bosch : la tentation de Saint Antoine (détail) Bruxelles musée des Vieux maîtres |
Panneau de Gauche: Antoine transporté dans les airs est fouetté par des diables. Après sa chute, il marche sur le pont, courbé, soutenue par des moines. Le pays est peuplé d'êtres monstrueux et d'objets dont le symbole n'est pas toujours évident.
Panneau central : Le vieillard est au centre du tableau; il est entouré de personnages étranges, mi-humains mi-animaux. A côté de lui, tous accourent, pauvres, infirmes, monstres, vers une table ronde où l'on sert à boire. Mais le saint ne les regarde pas puisqu'il est tourné vers nous et désigne de la main la voie suivie par Jésus Christ. A l'arrière plan, les flammes qui détruisent un village semblent faire allusion à une scène de guerre. L'eau sale, trouble, qui coule au premier plan, au bas du tableau, sort de grands canalisations, gigantesques égouts ou portes menant à l'Enfer?
Panneau de droite : Des femmes nues qui représentent la tentation de la chair apparaissent à Saint Antoine. Celui-ci ne les regarde pas mais lit la bible. A nouveau, une table invite à la boisson qui est le symbole de la luxure.
Dans ce tableau l'imagination de Jérome Bosch semble sans limites. Il invente des créatures qui semblent tout droit sorties des pires cauchemars.
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| Jérome Bosch : la tentation de Saint Antoine (détail) |
Pierre Brueghel L'Ancien (1525_1569)
Pieter Brueghel ou Bruegel dit l'Ancien est un peintre brabançon né vers 1525 et mort en 1569 à Bruxelles
La chute des anges rebelles
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| Pierre Brueghel l'Ancien : la chute des anges rebelles |
Dans La chute des anges rebelles, Pierre Brueghel est grandement influencé par Bosch et son imagination qui peuple ce tableau cauchemardesque est tout aussi délirante. La scène présente un luxe de détails grotesques, de diables monstrueux que combattent les anges.
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| Pierre Brueghel l'Ancien : la chute des anges rebelles détail |
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| Pierre Brueghel l'Ancien : la chute des anges rebelles détail |
Le dénombrement de Bethléem
Le dénombrement de Bethléem qui représente l'entrée de la Vierge, Joseph, l'âne et le boeuf, est mon tableau préféré dans cette salle consacrée à Pierre Brueghel l'Ancien et à son fils Pierre Brueghel le Jeune.
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| Pierre Brueghel l'Ancien : Le dénombrement de Bethléem |
Le tableau décrit un passage de l'Evangile selon Saint Luc où Marie, enceinte, et Joseph, vont se faire enregistrer comme le veut la loi romaine.
La scène est biblique et pourtant, replacée dans le contexte de ce village flamand, elle frappe par son réalisme, le nombre de détails qui montrent la vie quotidienne des habitants. Elle offre des renseignements sur le climat, l'habitat, le transport des marchandises, les occupations de ces gens, tout un peuple laborieux, la préparation du repas, les disputes entre adultes, les jeux d'enfants sur le canal gelé. C'est une scène tellement vivante, animée, curieuse, avec un atmosphère particulière due à la neige, à la glace, aux arbres dépouillés. J'adore!
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| Pierre Brueghel l'Ancien : Le dénombrement de Bethléem détail |
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| Pierre Brueghel l'Ancien : Le dénombrement de Bethléem détail |
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| Pierre Brueghel l'Ancien : Le dénombrement de Bethléem détail |
Combat de Carnaval et de Carême
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| Pierre Brueghel : Combat de carnaval et de Carême |
Dans Le combat de Carnaval et de Carême,
Pierre Brueghel l'Ancien place au centre de la scène le Carnaval
représenté par un homme gras, bedonnant et rubicond, assis sur un
tonneau de vin,brandissant une broche et, lui faisant face, Carême,
chevalier à la triste figure, long, maigre et blême, assis sur une
chaise, transporté sur un chariot et tendant une palette avec deux
poissons.
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| Pierre Brueghel l'Ancien : Au centre le Combat de Carnaval et de Carême (détail) |
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Pierre Brueghel l'Ancien : Du côté du Carnaval (détail)
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| Pierre Brueghel l'Ancien : Du côté de Carême (détail) |
Le
tableau reprend cette division : A gauche c'est carnaval, on porte des
masques, des costumes fantaisistes, on s'énivre, on prépare des gaufres,
on ripaille, on joue, on danse sur des airs de musique. Les mendiants
et les infirmes y sont légion. A droite, on sort de l'église, vêtus de
noir, on donne l'aumône, on achète du poisson pour faire maigre, on
meurt de faim. La misère est représentée par un cadavre squelettique
allongé à même le sol, des infirmes ou malades. D'un côté la licence, de
l'autre l'austérité; d'un côté la vie païenne, de l'autre la vie
religieuse.
